01:23 - 02:17
Brad Pitt
todas las caras
Brad Pitt ha demostrado ser una figura única en Hollywood. Un actor que encarna la renovación del cine americano y que ha conseguido quitarse de encima la etiqueta de chico guapo.
Para comprender su carrera nos tenemos que remontar casi 40 años atrás. Las películas en las que ha aparecido nos llevarán a ese viaje a través de su vida. Conoceremos al Brad Pitt de "Thelma y Louise", el que se convirtió en un 'sex symbol'. ¿Era Brad Pitt tan solo una cara bonita? Este viaje en el tiempo nos lleva hasta los premios Oscar de 2020 en los que Brad Pitt, al fin, consiguió el Oscar por su interpretación en "Erase una vez en Hollywood". Una carrera increíble en la que ha trabajado con los mejores directores de cine de los últimos años y en la que ha producido títulos tan relevantes como "12 años de esclavitud", con la que ganó su primer Oscar.
"Brad Pitt: todas las caras" nos sumerge en el cerebro de una personalidad compleja y en la carrera de un actor brillante.
02:17 - 04:35
Babel
En las lejanas arenas del desierto de Marruecos, suena un disparo que alterará por completo la vida y el destino de cuatro familias en puntos muy diferentes del planeta. La primera historia comienza con el viaje, a través de Marruecos, que emprende una pareja americana dispuesta a recomponer su matrimonio tras la muerte de uno de sus hijos; la segunda tiene como protagonistas a dos niños marroquíes que, involuntariamente, ponen en peligro su vida y la de los que están a su alrededor; la tercera gira alrededor de la equivocada decisión de una niñera mexicana, a cruzar la frontera de Estados Unidos con los hijos de una familia adinerada para asistir a la boda de su hijo; y la última historia ahonda en los sentimientos de un padre viudo que intenta conectar emocionalmente con su hija adolescente, sorda de nacimiento, que suple la falta de afecto y el aislamiento a que le condena su discapacidad, con el sexo. La cinta está firmada por el director mexicano Alejandro González Iñárritu y el guionista Guillermo Arriaga tras "Amores perros". Para dar vida a los personajes de "Babel", Alejandro González Iñárritu reclutó a un reparto variopinto, compuesto por auténticas estrellas mediáticas y actores no profesionales procedentes de Marruecos, México y Japón. Entre las primeras se encuentran dos de los actores más solicitados de Hollywood, Brad Pitt ("El club de la lucha", "Ocean's Twelve", "Troya") y la ganadora de un Oscar por "El aviador", Cate Blanchett.
04:35 - 06:14
Dream Scenario
La productora A24, el actor Nicolas Cage (en "uno de los mejores papeles de su carrera", Fotogramas) y el director Kristoffer Borgli ("Sick of Myself") unen fuerzas en esta surrealista y original comedia de terror que reflexiona sobre la obsesión por la fama y la cultura de la cancelación. "Dream Scenario" es la historia de Paul Matthews, "un padre chapucero, aunque inteligente, el tipo de hombre corriente al que la gente no miraría al cruzarse con él por la calle", explica Cage. Una persona normal que, sin motivo alguno, comienza a aparecerse en los sueños de miles de personas, hasta el punto en el que Matthews deja de ser dueño de su propia vida dentro de un relato colectivo. El propio Nicolas Cage, nominado al Globo de Oro al mejor actor en 2024 por este papel, situó su personaje entre uno de sus papeles preferidos de su carrera. La película es una mezcla la sátira social con el terror fantástico y el drama familiar, que toma, entre otros, como punto de partida el efecto Mandela (un falso recuerdo colectivo) o las teorías de Carl Jung sobre el inconsciente colectivo. "'Dream Scenario' está llena de ideas, de tropos, de anticipaciones, de trampas, pero, sobre todo, de personajes tridimensionales, imperfectos y contradictorios." (El Confidencial)
06:14 - 08:20
Monster
Desengañada y al borde del suicidio, Aileen Wuornos entra en un bar de Florida, donde conoce a Selby Wall, una joven enviada a vivir con una tía por sus padres para "curar su homosexualidad". Wuornos, víctima de una trágica infancia llena de abusos, se enamora de ella rápidamente, aferrándose a Selby como si de un salvavidas se tratara. Incapaz de encontrar un trabajo normal, pero desesperada por mantener su relación con Selby, Wuornos sigue trabajando como prostituta. Cuando uno de sus clientes se vuelve violento, Wuornos le dispara en defensa propia; será el primero de una trágica serie de asesinatos. La debutante Patty Jenkins se ocupa de la historia real de Aileen Wuornos, conocida como la primera asesina en serie de Estados Unidos, una prostituta lesbiana ejecutada en otoño del 2002 en Florida, condenada por el asesinato de seis hombres. Aileen siempre confesó haber matado en defensa propia, tratando de resistirse de ataques violentos mientras trabajaba como prostituta. Anteriormente, la historia real de Aileen Wuornos había dado lugar a dos documentales, un telefilme e, incluso, una ópera. Tanto para Jenkins como para Charlize Theron, "Monster" no es sólo la historia de una asesina en serie, sino una emotiva historia de amor, la de alguien que busca desesperadamente ser comprendida y querida por encima de todas las cosas. La película muestra la evolución del personaje, su entorno, sus circunstancias, consiguiendo, en cierto modo, un arriesgado punto de compasión. La modelo neozelandesa Charlize Theron inició su carrera como actriz con títulos como "Celebrity", "Mi gran amigo Joe" o "Pactar con el diablo". Posteriormente ha destacado en éxitos como "The Italian Job", "Atrapada", "La maldición del escorpión de Jade", "Operación Reno", "Noviembre dulce", "Las normas de la casa de la sidra" o "La otra cara del crimen". De aspecto físico espectacular, Charlizer Theron tuvo que ganar quince kilos para interpretar el papel, además de someterse a largas sesiones de maquillaje que transformaron su rostro para asemejarlo al de Aileen. Su actuación, sin embargo, va más allá, rico en matices y de una fuerza arrolladora. El esfuerzo mereció la pena y finalmente la actriz fue compensada con el Oscar a la mejor interpretación femenina principal, el Globo de Oro en la categoría de drama y el Oso de Plata en el Festival de Berlín. Completan el reparto Christina Ricci ("Todo lo demás", "La bendición", "Lo opuesto al sexo", "La tormenta de hielo", "Pecker"), Bruce Dern ("Última sospecha", "Golpe a traición", "La guarida"), Scott Wilson ("El último samurái"), Lee Tergesen ("Misteriosa obsesión"), Annie Corley ("21 gramos") y Pruitt Taylor ("Simone", "Beautiful Girls").
08:20 - 08:39
Noventa y cinco sentidos
Nominado al Oscar 2024 al mejor cortometraje de ficción. Una oda a los cinco sentidos del cuerpo pronunciada por un hombre al que le queda poco tiempo para disfrutar de ellos.“Yo pero en otra vida”, dice Coy, el protagonista, mientras piensa en todo lo que pudo haber hecho si a los diecinueve no hubiera ocurrido lo que lo llevó a donde está ahora.
08:39 - 10:12
Buscando a Pauline
Guillaume Nicloux ("La Religiosa") aborda la gestación subrogada en este conmovedor drama familiar en el que Joseph, de 60 años, debe enfrentarse a la noticia de la muerte de su hijo Emanuel y de su pareja en un accidente aéreo. Cuando Joseph se entera de que ambos esperaban un hijo de Rita, la madre gestante, emprende la búsqueda de Rita, enfrentándose a desafíos y obstáculos inesperados. "Buscando a Pauline" ofrece una mirada reflexiva sobre la familia, la pérdida y la búsqueda de segundas oportunidades, la gestación subrogada o la identidad, así como la gran pregunta de ¿Cuál es nuestro legado cuando morimos?
10:12 - 12:09
Mula
Earl Stone siempre ha antepuesto su trabajo a la familia. Ahora, ya octogenario y a punto de que su negocio de floricultura sea embargado, le surge una oportunidad de salir adelante con un trabajo aparentemente fácil: sólo requiere conducir. Clint Eastwood se despide de la interpretación con este drama basado en hechos reales (la historia de un veterano de la Segunda Guerra Mundial que, a sus más de 80 años, se convirtió en narcotraficante y mensajero del Cártel de Sinaloa) dirigido por el propio Eastwood. Junto al veterano actor, completan el reparto Bradley Cooper, Laurence Fishburne, Michael Peña, Dianne Wiest, Andy Garcia, Taissa Farmiga y Alison Eastwood, hija de Clint Eastwood que en el filme da vida a Iris, la hija del personaje interpretado por Eastwood. La película está basada en el artículo "The Sinola Cartel's 90-Year Old Drug Mule" ("La mula de las drogas de 90 años del cártel de Sinaloa") publicada por Sam Dolnic en "The New York Times".
12:09 - 13:57
Lejos del cielo
En 1957, los Whitaker son el típico retrato de una familia de los barrios residenciales de Hartford, Connecticut. Su vida cotidiana está caracterizada por la etiqueta, los eventos sociales y el deseo de seguir el ritmo de aquellos que los rodean y a los cuales observan cuidadosamente. Frank Whitaker es el cabeza de familia, Cathy es ama de casa. Tienen dos hijos a punto de entrar en la adolescencia. Poco a poco su mundo se va transformando, y la relación de Cathy con el jardinero, con su mejor amiga y con su criada reflejará los trastornos que se producen en su vida, enfrentada a situaciones que llenarán de cotilleos su comunidad. "Lejos del cielo" cuenta la historia de una privilegiada ama de casa de la década de 1950, inspirándose en los grandes dramas del Hollywood clásico como "Que el cielo la juzgue", "Sublime obsesión" o "Imitación a la vida". Su director, Todd Haynes, evoca la preciosa y plácida superficie de la vida burguesa de mediados del siglo pasado, aunque su historia revela, en realidad, un mundo reprimido de emociones limitadas y de deseos que cruzan los límites de la tolerancia racial y sexual con trágicos resultados. Así, crea un intenso melodrama sin villanos, donde los personajes acaban haciéndose daño inconscientemente, sólo por conseguir sus deseos. El propio director es autor del guión y rinde un completo homenaje visual al cine de Douglas Sirk, con la colaboración del director de fotografía Edward Lachman, de la diseñadora de vestuario Sandy Powell y de la banda sonora, compuesta por Elmer Bernstein. En ese ambiente refinado emerge con elegante contención la interpretación de Julianne Moore, centro de este intenso drama sentimental junto a Dennis Quaid. En el reparto figuran, además, Dennis Haysbert, Patricia Clarkson y Viola Davis. Candidata a cuatro Oscar (mejor actriz, fotografía, banda sonora y guión original) y a cuatro Globos de oro (mejor banda sonora, actor, actriz y guión original), fue reconocida en el Festival de Venecia con el premio del público a la mejor película, con la Copa Volpi a la mejor actriz (Julianne Moore), el galardón a la mejor contribución individual para el director de fotografía Edward Lachman y una mención especial para Todd Haynes.
13:57 - 15:45
Una vida por delante
El director Lasse Hallström se aleja del romanticismo que había caracterizado sus anteriores películas (''Las normas de la casa de la sidra'', ''Chocolat'') para narrar este sosegado drama que habla sobre maltrato y heridas familiares. Protagonizada por Robert Redford, Morgan Freeman y Jennifer López; ''Una vida por delante'' cuenta la historia de Jean, una joven viuda, cansada de los malos tratos a los que la somete su actual pareja, que huye con su hija a su pueblo natal, a casa de su suegro Einer. Éste es un ranchero que ha dejado que se arruine su granja y que vive con su amigo y ayudante Mitch. Einer no ve demasiado bien la vuelta de Jean, pues le guarda un profundo rencor al considerarla culpable de la muerte de su hijo.
15:45 - 17:26
Money Monster
Lee Gates, apodado 'el mago de Wall Street', es el presentador de "Money Monster", un popular programa de televisión sobre economía que acaba de fallar estrepitosamente en una de sus predicciones, haciendo perder mucho dinero a algunos de sus espectadores. La directora Jodie Foster hace una crítica a Wall Street y al mundo de la televisión a través de "Money Monster", un 'thriller' dramático con trasfondo de sátira que cuenta cómo Lee Gates y Patty, su productora, se ven inmersos en una situación extrema cuando un inversor airado, que lo ha perdido todo, toma a la fuerza su estudio durante la grabación del programa. En un tenso pulso emitido en directo a millones de espectadores, Lee y Patty tendrán que trabajar frenéticamente, a contrarreloj para desentrañar el misterio que se oculta tras una conspiración en el corazón de los sofisticados y vertiginosos mercados globales modernos. Protagonizada por George Clooney, Julia Roberts y Jack O'Connell, "Money Monster" es una tensa película que denuncia cómo el propio sistema económico ha provocado la mayor crisis económica mundial desde el 'crash' de 1929.
17:26 - 19:30
El desafío - Frost contra Nixon
8 de agosto de 1974. Nixon comunica su renuncia a la presidencia de Estados Unidos tras el estallido del caso Watergate. Las evidencias de los clamorosos delitos cometidos por el líder republicano le obligan a salir de la Casa Blanca por la parte de atrás. Ron Howard ("Una mente maravillosa") dirige este drama en el que Michael Sheen y Frank Langella se meten en la piel del ambicioso periodista británico David Frost y del frío expresidente estadounidense Richard Nixon para recrear la entrevista concedida por el político tres años después del escándalo Watergate. La cinta -que estuvo nominada a cinco Oscar (película, dirección, montaje, actor principal (Langella) y guion adaptado)- no sólo narra el encuentro televisado de ambos, sino que también explora las semanas precedentes de negociaciones y maniobras entre Frost, Nixon y sus equipos, hasta alcanzar el momento cumbre en el que ambos se sentaron ante la opinión pública. Durante la entrevista, cada uno revela sus inseguridades, personalidad e inesperadas reservas de dignidad, para llegar -por fin- a una asombrosa exhibición de sinceridad. Sheen y Langella ya habían puesto en escena esta historia con anterioridad, dando vida a los mismos personajes en el teatro, tanto en el West End londinense como en Broadway. El guion corre a cargo de Peter Morgan, autor, asimismo, de la obra teatral en la que se basa.
19:30 - 21:38
La sombra del poder
El ambicioso congresista Stephen Collins es una estrella en alza hasta que su joven ayudante muere de forma trágica generando un gran revuelo. Con el propósito de demostrar que su compañera y amante no se suicidó, el político pide ayuda a Cal McCaffrey, un veterano periodista y viejo amigo. Russell Crowe, Ben Affleck, Robin Wright, Helen Mirren, Jeff Daniels, Rachel McAdams y Jason Bateman componen el espectacular reparto de este 'thriller' dramático que se adentra en el mundo de la corrupción política y la investigación periodística. Cine negro, complejas relaciones de poder y secretos desvelados en esta cinta dirigida por Kevin MacDonald ("El último rey de Escocia", los documentales "Whitney" o "One Day in September"). "La sombra del poder" es un 'remake' de la miniserie homónima dirigida por David Yates ("Animales fantásticos y dónde encontrarlos").
21:38 - 22:00
Un viaje corto
Premio Orizzonti al Mejor Cortometraje de la Mostra de Venecia 2023. Mira y Klodi viajan a Marsella para cumplir una misión. El tiempo apremia y se enfrentan a una cita crucial y a una sala llena de hombres que esperan. Deben enfrentarse a la necesidad de dejarse llevar por la gravedad de su decisión.
22:00 - 23:28
Àma Gloria
"Un derroche de sensibilidad, delicadeza, buen gusto y tacto. Preciosa y precisa." (El mundo) La ópera prima de Marie Amachoukeli es la historia de Cléo, una niña de seis años que ama profundamente a Gloria, su niñera, con quien su tiempo está lleno de risas, juegos y diversión. Sin embargo, ha llegado el momento de que Gloria regrese urgentemente a Cabo Verde, donde están sus verdaderos hijos. Este es su último verano juntas y Gloria decide que ambas lo pasen juntas en Cabo Verde. La cinta emplea imágenes oníricas animadas para representar aquellas fantasías, emociones y sentimientos de la niña para recordarnos que en la primera infancia la realidad y la ficción se mezclan en un colorido mundo de fantasía.
23:28 - 00:10
Revolutionary Road
Incisivo retrato del matrimonio estadounidense visto a través de los ojos de una pareja de la década de 1950 -Frank (Leonardo DiCaprio) y April Wheeler (Kate Winslet)- y que sirve para plantear una pregunta eterna sobre las relaciones: ¿pueden dos personas romper con la rutina sin romper entre ellos? Dirigida por Sam Mendes y basada en la primera novela de Richard Yates ("Vía revolucionaria"), la película muestra cómo, pese a su encanto, belleza e inconformismo, los Wheeler se han convertido exactamente en lo que no querían: un buen hombre con un trabajo sin sentido que ha perdido el valor y un ama de casa infeliz que anhela un poco de satisfacción y pasión... una familia estadounidense con sueños irrealizados como otra cualquiera. Decidida a cambiar sus destinos, April le propone a Frank una forma de empezar de nuevo. "Revolutionary Road" fue galardonado, entre otros muchos premios, con el Globo de oro a mejor actriz (Winslet) y tres nominaciones en los Oscar (actor de reparto (Michael Shannon), dirección artística y vestuario).
00:10 - 02:25
La edad de la inocencia
Poco después de comprometerse con la distinguida Mary Welland, Newland Archer, apuesto hijo de una adinerada familia de Nueva York, que se mueve en los círculos de la alta sociedad de finales del siglo XIX, conoce a Ellen Olenska, la escandalosa prima de Mary. Mientras que por Mary siente un profundo cariño, Ellen le inspira una atracción incomprensible. Conocida como la condesa Olenska, Ellen acaba de llegar de Europa, tras separarse de su indeseable marido, lo cual la convierte en una proscrita dentro de su clase. Llega del viejo continente fascinando a la gente con sus ideas revolucionarias sobre el amor, la política y el sexo. Como cabeza de una influyente familia, Newland emplea su posición social para intentar recomponer la pésima reputación de Ellen, pero no tarda en verse él mismo inmerso en la indiferencia que Ellen muestra ante las decadentes normas sociales de Nueva York. Atrapado entre la arraigada moralidad de la sociedad y su atracción creciente por Ellen, Newland adelanta su matrimonio con la entrañable Mary, aunque no puede evitar confesar su amor a Ellen. Ésta se da cuenta de que Newland nunca renunciará a su sentido del honor y la felicidad así que le empuja hacia Mary y ella deja la ciudad. El matrimonio se celebra tal y como estaba organizado pero, cuando Ellen vuelve a cruzarse inesperadamente en la vida de Newland algo después, no pueden evitar vivir un apasionado romance. Subestiman ambos no sólo la ignorancia de Mary sino también su poder para hacer valer las leyes de propiedad. El guión de "La edad de la inocencia" es muy fiel al relato de Edith Wharton, quien sitúa la acción en 1870, en Nueva York y describe los conflictos que, en la victoriana clase alta neoyorquina, produce el no respetar las normas. Scorsese realiza su primera incursión en el cine de época con un acertado análisis de la alta sociedad neoyorquina de principios del XIX, abundando en su interés por crear un fresco de la ciudad de Nueva York, una constante en su obra, en el que los personajes se enfrentan a sus propias crisis. En "La edad de la inocencia", un joven abogado a punto de casarse, se ve atrapado entre el cariño y la pasión de dos mujeres, en un mundo donde la hipocresía social y la presión determinarán su vida futura, debido a las trágicas consecuencias de romper con las silentes reglas de la sociedad. Scorsese captó con lujo de detalles los matices de una historia extremadamente sutil y compleja en la que los silencios y complicidades son más relevantes que la palabra hablada y la acción explícita. Winona Ryder, que fue galardonada con un Globo de oro y candidata a la mejor actriz de reparto en los BAFTA y los Oscar, Michelle Pfeiffer, candidata en los Globos de oro a la mejor actriz, y Daniel Day-Lewis son los principales protagonistas de esta tormentosa historia de amor y pasión.